Partager les coulisses : la mutualisation technique, un modèle à développer pour le spectacle vivant ?
2026-07-13 10:30 - 12:00 (Europe/Paris) | Théâtre des Doms, 1 bis Rue des Escaliers Sainte-Anne, Avignon, 84000
Lundi 13 juillet @ 10h30–12h
Théâtre des Doms, 1 bis Rue des Escaliers Sainte-Anne, 84000 Avignon

Face à l’augmentation des coûts, aux enjeux écologiques et à la nécessité de repenser les modes de production, de nouvelles formes de coopération émergent dans le spectacle vivant. Cette table ronde propose d’explorer les modèles de mutualisation des ressources techniques à partir de l’exemple du Pôle de mutualisation de Manage, en Belgique, initié par le Théâtre National Wallonie-Bruxelles. Pensé comme un outil collectif de stockage, de construction, de réemploi et de transmission des savoir-faire, ce lieu ouvre de nouvelles perspectives pour les pratiques du secteur. Aux côtés de directeur·ices techniques et de porteur·euses de projets, la rencontre interrogera les conditions concrètes de mise en œuvre de ces coopérations : partage des équipements, des savoirs, circulation des décors, gouvernance collective, formation, financement et évolution des pratiques professionnelles.
Avec Yvan Harcq, directeur du Pôle de mutualisation de Manage (Wallonie), Yann Loric, directeur technique, La Friche La Belle de Mai, Lucia Goj, directrice technique du Théâtre du Châtelet, Sarah Helly, analyste du travail, intervenante-chercheuse au laboratoire ATEMIS.
Animé par Fabrice Gerber, directeur pédagogique adjoint, ISTS.
» Entrée libre

Nouveaux états généraux de la culture
2026-07-13 14:00 - 16:00 | Atelier théâtre, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Lundi 13 juillet @ 14h–16h
Atelier théâtre 1er étage

Les Nouveaux États généraux de la culture, des arts, de la création, de l’éducation populaire et des médias se sont donné comme objectifs de faire de la culture un enjeu des choix politiques de demain. Nous proposons de nous retrouver pour un temps d’échange et d’ateliers afin de faire émerger une parole collective.
Avec les organisations membres des Nouveaux États Généraux de la Culture.
Animé par Emmanuelle Gourvitch, déléguée générale du Synavi, Maxime Sechaud, Secrétaire Général Adjoint de la CGT spectacle.
» Entrée libre, réservation conseillée : contact@synavi.org

Fnas : ce qui change en 2026
2026-07-13 14:30 - 16:00
Lundi 13 juillet @ 14h30–16h
Salle commission 2ème étage

La Cour de cassation a interdit de conditionner l’accès aux activités sociales et culturelles par de l’ancienneté. Le FNAS a été contraint de s’y conformer et d’ouvrir ses prestations à 114 000 ouvrant-droit potentiels au lieu de 54 000. Venez vous informer sur nos nouvelles règles.
Avec Angeline Barth, déléguée générale du Fnas.
» Réservation conseillée : avignon@fnas.net

Présence de la CGT spectacle
2026-07-13 14:30 - 17:30, 2026-07-14 09:30 - 12:30, 2026-07-14 14:30 - 17:30, 2026-07-15 09:30 - 12:30, 2026-07-15 14:30 - 17:30, 2026-07-16 09:30 - 12:30, 2026-07-16 14:30 - 17:30, 2026-07-17 09:30 - 12:30 and 1 more date | Salle commission 1, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Du 4 au 17 juillet @ 9h30-12h30 et 14h30-17h30
Salle commission 1er étage

» Réservation conseillée : Maxime Séchaud Do Dang, secrétaire général adjoint – 06 61 29 50 05 – m.sechaud@fnsac-cgt.com

Présence du Fnas
2026-07-13 14:30 - 17:30, 2026-07-14 14:30 - 17:30 | Salle commission 1, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Du 4 au 9 juillet @ 9h30-12h30 et 14h30-17h30
Du 10 au 14 juillet @ 14h30-17h30
Salle commission 1er étage

» Sur rendez-vous : sur le site du FNAS www.fnas.net, rubrique « Nous contacter »

Présence de Thalie Santé
2026-07-13 14:30 - 17:30, 2026-07-14 09:30 - 12:30, 2026-07-14 14:30 - 17:30, 2026-07-15 09:30 - 12:30, 2026-07-15 14:30 - 17:30, 2026-07-16 09:30 - 12:30, 2026-07-16 14:30 - 17:30, 2026-07-17 09:30 - 12:30 and 1 more date | Salle commission 1, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Du 6 au 17 juillet @ 9h30-12h30 et 14h30-17h30
Salle commission 1er étage

» Entrée libre, réservation conseillée (il ne s’agit pas de visites médicales) : i.barrasa@thalie-sante.org

Présence de la F3C CFDT - SNAPAC CFDT
2026-07-14 09:30 - 12:30 | Salle commission 1, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Du 4 au 14 juillet @ 9h30-12h30
Salle commission 1er étage

Avec la Fédération Communication, Conseil, Culture (F3C) CFDT et le Syndicat national des artistes et des professionnels de l’animation, du sport et de la Culture (SNAPAC) CFDT.
» Entrée libre, réservation conseillée : polecase@f3c.cfdt.fr – 01 56 41 54 36

Les droits culturels. C’est quoi le problème ?
2026-07-14 09:30 - 12:30 | Salle commission 2, - 2ème étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Mardi 14 juillet @ 9h30-12h30
Salle commission 2ème étage

À l’occasion des 10 ans de la LCAP (Loi relative à la liberté de la création, à l’architecture et au patrimoine), le Synavi propose un atelier de réflexion et d’échange de pratique sur les Droits Culturels.
» Réservation conseillée : contact@synavi.org

Rencontre internationale de professionnels des techniques du spectacle et d’associations représentatives
2026-07-14 10:00 - 12:00 | Salle de réunion 2, - 2ème étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Mardi 14 juillet @ 10h-12h
Salle de réunion 2ème étage

Quelles bonnes raisons les associations professionnelles de responsables techniques du spectacle européennes et internationales auraient-elles à se lier et officialiser une union ?
Avec des représentants de Réditec (France), ATPS (Belgique), ATPSE (Burkina Faso).

» Rencontre réservée aux professionnels des techniques du spectacle et associations représentatives de tous pays. Entrée libre, réservation conseillée : secretaire@reditec.org

Protection sociale pour les artistes-auteurices, l’exemple belge - Rencontre avec la ministre de la culture de la fédération Wallonie-Bruxelles
2026-07-14 10:00 - 12:30 | Atelier théâtre, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Mardi 14 juillet @ 10h-12h30
Atelier théâtre 1er étage

En collaboration avec la Saif (Société des auteurs des arts visuels et de l’image fixe) nous vous proposons une rencontre avec Elisabeth Degryse, ministre de la culture de la fédération Wallonie-Bruxelles.
Ces dernières années en France les artistes-auteurices et nos organisations se sont mobilisés pour une loi pour continuité de revenus des artistes auteur-ices. Cependant ces derniers sont toujours exclus de l’assurance chômage et donc d’une couverture sociale digne de ce nom. Dans ce contexte, il nous semblait nécessaire d’interroger d’autres modèles dont celui de nos voisins belges.
L’objectif de cette rencontre est double :

Présenter le mécanisme : exposer de manière pédagogique le fonctionnement du système belge de protection sociale et juridique, qui a la particularité de couvrir de manière cohérente les artistes-interprètes comme les auteurs.
Comprendre la genèse : au-delà du dispositif, nous souhaiterions que la Ministre puisse partager la philosophie et la volonté politique qui ont présidé à la création de ce statut.

Il s’agira de voir comment ces réflexions peuvent nourrir le débat en France pour continuer la lutte pour assurer une protection sociale à tous les artistes.
Avec Elisabeth Degryse, Ministre en charge du Budget, de l’Enseignement Supérieur, des Bâtiments scolaires, de la Culture, de l’Éducation Permanente, des Relations internationales et de la Francophonie, Ghislain Ghautier, secrétaire général de la CGT spectacle, Eglantine de Bossieu, directrice générale de la Saif.
» Entrée libre

Former les cadres techniques – maintenir le cap d’une évolution des compétences métiers des professionnels dans un secteur en mutation
2026-07-14 14:30 - 17:00 | Atelier théâtre, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Mardi 14 juillet @ 14h30-17h
Atelier théâtre 1er étage

Dans le domaine du spectacle vivant, mis à l’épreuve par de nombreuses mutations, la question des enjeux de la formation professionnelle des cadres techniques est plus que jamais essentielle. Il convient au préalable d’en poser correctement les principes et les enjeux, à commencer par l’affirmation que nos professions s’inscrivent dans une dimension et une logique métiers, dans la cohérence de parcours structurés et d’une évolution au long cours. Constatant que la réforme Pénicaud a préféré considérer que l’employabilité reposait sur un agrégat de compétences transférables au détriment de la notion de métier, semblant ainsi ignorer des processus liant pratiques, savoir-faire, acquisitions des compétences et identités sociales, il est indispensable de continuer à former les techniciens du spectacle afin de préserver et développer l’excellence métier. On constate aujourd’hui que différentes sphères d’employeurs s’envisagent comme compétents en formation, prescripteurs d’artefacts méthodologiques et sélecteurs de compétences. Dans ce contexte, quelle place pour des organismes de formation relevant du secteur public ou de l’activité non lucrative ? Quelle place pour l’État ? Quelle place pour le paritarisme ?
C’est dans ce cadre, que Réditec et l’ISTS organisent cette rencontre et ouvrent au débat avec l’Ensatt pour échanger concrètement à propos de certification et de financement des formations, du rôle de l’Etat, des organisations paritaires, des réseaux professionnels et des organismes de formation… au regard de ces enjeux et de leur actualité.
Avec Sébastien Bitot, directeur de Staff, David Bourbonnaud, directeur de l’ISTS, Jérôme Plaza, directeur technique et membre de Réditec, François Weber, coresponsable pédagogique du département Conception Son, ENSATT.
Animé par Raphaël Dupeyrot, directeur technique et membre de Réditec.
» Entrée libre

Présence du Synavi
2026-07-14 15:00 - 17:00, 2026-07-15 10:00 - 12:00 | Salle commission 1, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Les 8, 11, 13 et 15 juillet @ 10h-12h
Les 9, 10, 12 et 14 juillet @ 15h-17h
Salle commission 1er étage

Avec les membres du Synavi.
» Entrée libre, réservation conseillée : Elodie Ducéré – 06 70 86 53 54 – contact@synavi.org

Jumeaux numériques : nouveaux outils, nouveaux usages pour le spectacle
2026-07-15 10:30 - 12:00 | Atelier théâtre, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Mercredi 15 juillet @ 10h30-12h
Atelier théâtre 1er étage

Comment construire un double numérique fidèle d’un lieu vivant et en perpétuelle évolution ? Modélisation 3D des plateaux, préparation technique à distance, maintenance prédictive ou encore gestion des flux : les jumeaux numériques transforment progressivement la manière de concevoir et d’exploiter les lieux de spectacle. Ces outils peuvent-ils améliorer la coopération entre les directions techniques et les différents acteurs de ces lieux ?
Avec Stéphane Millet, architecte, Lucia Goj, directrice technique, Guillaume Sarrouy, éclairagiste et formateur, William Burke, game designer.
Animé par Michèle Kergosien, architecte et scénographe.
» Entrée libre

Faire récit avec la scénographie
2026-07-15 14:00 - 16:00
En partenariat avec la revue AS
Mercredi 15 juillet @ 14h–16h
Atelier théâtre 1er étage

La scénographie est devenue un art en soi. Au théâtre, elle est œuvre plastique et matériau d’écriture. Elle inspire des artistes dont les recherches se rapprochent de la performance. Quels en sont les processus de création ? Quelle est la place du scénographe ?
Coordinateur de la présence de la France à la Quadriennale de Prague (juin 2027) Artcena propose un temps d’échanges et de réflexion en compagnie des curateurs des pavillons et d’autres praticiens et chercheurs.
Avec les curateurs des pavillons français à la Quadriennale de Prague 2027 : Marc Lainé, auteur, metteur en scène, scénographe et directeur de la Comédie de Valence, Centre dramatique national Drôme-Ardèche, Anouk Maugein, scénographe et Lorraine de Sagazan, metteuse en scène, Clémentine Cluzeaud, scénographe, maîtresse de conférences en études théâtrales, Université Lumière Lyon 2, chercheuse au sein du laboratoire Passages Arts & Littératures XX-XXI et d’autres invités.
Animé par Gwénola David, directrice générale d’Artcena.
» Entrée libre

Être humoriste aujourd’hui : panorama d’un genre en pleine évolution
2026-07-16 10:30 - 12:30 | Atelier théâtre, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Jeudi 16 juillet @ 10h30-12h30
Atelier théâtre 1er étage

Cette rencontre propose d’explorer de nombreuses questions relatives aux métiers de l’humour : codes et reconnaissance de la filière, parcours de formation et enjeux de professionnalisation, auteurs (création et droits d’auteur), production (diffusion et accompagnement), Comedy club, interprètes (témoignages d’un·e humoriste).
Avec Geneviève Boitte, Prospective /Action Culturelle Humour SACD, Marianne Favier, Déléguée régionale PACA, Corse AFDAS, Valentine Mabille, productrice de spectacles (Fourchette Suisse Productions) et vice-présidente Humour à La Scène Indépendante, Sébastien Meï, fondateur Marseille Comedy Club et TMD productions, Tibo Rugi, humoriste, Genevieve Meley Othoniel, directrice générale Le Projet Scala- Ecole Supérieure des Arts du Rire, et le Centre National de la Musique.
Animé par Hélène Bougnon, Astrid Focké, Alexandra Mundell, Fabien Richard (France Travail).
» Entrée libre, réservation conseillée : https://mesevenementsemploi.francetravail.fr/mes-evenements-emploi/

Présence de France Travail Spectacle Vaucluse
2026-07-16 14:30 - 17:00, 2026-07-17 09:45 - 12:30, 2026-07-17 14:30 - 17:00 | Salle commission 1, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
Les 6 et 10 juillet @ 9h45-12h30
Les 7 et 17 juillet @ 9h45-12h30 et 14h30-17h
Le 16 juillet @ 14h30-17h
Salle commission 1er étage

En présence de Cap emploi le 10 juillet.
» Permanences en accès libre sans RDV

Master class - Création et technologie : Expérimenter la création lumière de demain
2026-07-17 09:30 - 17:30 | Atelier théâtre, - 1er étage, ISTS, Cloître Saint-Louis
En partenariat avec la revue AS
Vendredi 17 juillet @ 9h30-12h30 et 14h30-17h30
Atelier théâtre 1er étage

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Les participants découvriront comment en utiliser, au service des spectacles, les paramètres essentiels – de la colorimétrie à la température de couleur (CCT) – tout en décryptant les enjeux du métamérisme et du rendu des spectres.
À travers une mise en situation réelle et publique, l’événement démontrera comment les outils de pointe — consoles et projecteurs asservis — favorisent la spontanéité créative. C’est l’occasion de valoriser le savoir-faire des techniciens et d’enrichir leurs compétences, de la conception à la mise en œuvre technique.
Dans le cadre de cette master class, les échanges théoriques seront illustrés par des ateliers de création en temps réel, avec le matériel d’ETC Connect.
Avec Jean Boillot, metteur en scène, Nicolas Dacanal et Nicolas Fandard, ETC Connect, Michael Petit, directeur technique, directeur pédagogique adjoint, ISTS-CFA des Métiers du Spectacle.
Animée par Bertrand Blayo, régisseur lumière, responsable de formations, ISTS-CFA des Métiers du Spectacle et Jean-François Thomelin, directeur d’Actualité de la Scénographie.
