Une des premières mesures de Bolsonaro en 2019 a été la suppression du ministère de la culture. Les conséquences pour les travailleuses et travailleurs de la culture ont été dramatiques. Dan Baron Cohen et Manoela Souza travaillent ensemble depuis 1994 au Brésil, au cœur de l’Amazonie...
À côté des salaires perçus en tant qu’artiste du spectacle, les auteurs d’œuvres dramatiques, compositeurs, chorégraphes, metteurs en scène, scénographes peuvent percevoir des revenus en droits d’auteur. En quoi consistent-ils ?
Cette rencontre s’adresse à tous les professionnels du secteur de la danse : chorégraphes, danseurs, administrateurs de compagnies, chargés de diffusion, programmateurs, gestionnaires de lieux de diffusion… Son objectif est de permettre aux danseurs et futurs danseurs (H/F) d’aborder la construction et le développement de leurs parcours tout au long de leur carrière, ainsi que les attendus lors d’une audition.
Comment le travail des créateur·rices costumes nourrit-il l’écriture et le jeu ? Plusieurs costumier·ères témoignent de leur collaboration avec des metteur·euses en scène-auteur·rices dont les démarches d’écriture transforment les pratiques du métier. Cet échange sera introduit par l’UDS autour du droit d’auteur-rices des costumier-ères et scénographes et de l’éco-conception.
La CGT spectacle, le temps d’une rencontre, vous raconte son histoire et celle de ces syndicats pour mieux comprendre les enjeux d’aujourd’hui. Un temps pour réfléchir à l’importance du syndicalisme et de ses victoires pour les salarié·es du spectacle vivant. Un moment d’échange pour venir poser vos questions sur notre fonctionnement et les réformes en cours (assurance chômage et les annexes, coupes budgétaires…).
Les droits des artistes-interprètes
La déclaration d’une bande sonore dans le spectacle vivant
Comment l’Action culturelle peut m’aider ?
Comment les collectivités et les intercommunalités envisagent-elles l’évolution de leurs dépenses culturelles en 2024 ? Quelles sont leurs priorités ? Comment s’orientent leurs choix de politique culturelle ? Outil de mesure en temps réel des évolutions de l’action publique territoriale de la culture, le baromètre vise à identifier, d’une année sur l’autre, des tendances budgétaires et politiques.
Présentation du premier état des lieux produit par l’ASTP dédié à la parité femmes / hommes dans le spectacle théâtral privé, depuis 2018 jusqu’à 2023. Cette présentation bénéficie de l’éclairage complémentaire des données sociales issues du Datalab Audiens. À partir de ce constat, quelles pistes d’actions ?
Thalie Santé organise à Avignon une rencontre centrée sur les addictions professionnelles dans les métiers de la culture. Des experts et témoins aborderont les liens entre addictions, santé mentale et travail, en répondant aux questions soulevées par ces enjeux. Des dispositifs d’aide pour les personnes et les entreprises seront également présentés.
Cette table ronde permettra d’aborder la Responsabilité Sociétale des Entreprises (RSE) sous 3 aspects dans le spectacle vivant : la transition écologique, la lutte contre les violences et le harcèlement sexuels et sexistes (VHSS), la diversité.
Chaque année et au-delà de son Assemblée générale annuelle, la réunion plénière des adhérents du SNSP est un temps fort permettant de faire le point sur l’actualité, les actions du SNSP et d’échanger sur les perspectives.
Réservée aux adhérents du SNSP.
À partir de témoignages d’expériences illustrant la complexité du métier de comédien, les professionnels des métiers du spectacle vivant et de France Travail partageront des propositions d’accompagnements pour permettre aux comédiens et comédiennes en situation défavorable, de sécuriser et de développer leur activité professionnelle.
Comment dans la culture sécuriser le parcours professionnel des séniors, maintenir l’emploi avec une maladie, un handicap ? Partant de constats et d’ambitions, quelles actions impulser ?
Managers, quel changement vis-à-vis de la lecture de l’organisation du travail et de la prévention des risques psychosociaux ? Les managers doivent être dans la mesure du possible les « capteurs » des difficultés, cela alors qu’ils peuvent eux-mêmes y être confrontés...
Le magazine L’Obs et l’Afdas, avec le soutien du ministère de la culture, vous proposent de conclure le cycle de conférences dédiées à la question critique et cruciale du management dans la culture lors du Festival d’Avignon.
L’Augures Lab Scénogrrrraphie vous invite à venir découvrir la nouvelle plateforme collaborative "ecotheque.fr", présentant des réponses techniques, logistiques, artistiques et pédagogiques afin de réduire les impacts environnementaux de la scénographie.
En partenariat avec Arsud
Depuis 2022, les Coreps s’attachent à aborder les questions structurantes qui se posent aux professionnels du spectacle, du cinéma et de l’audiovisuel au niveau régional. Les travaux conduits y sont propres à chaque territoire. Comment concilier la spécificité de ces espaces de dialogue tout en les connectant aux enjeux nationaux ?
Équilibre vie privée / vie professionnelle : trouver son équilibre physique, psychique et social.
L’écosystème du spectacle vivant est en grande difficulté, les structures cumulent des déficits records, les compagnies sont en danger.
Samedi 13 juillet
10h-12h30 : La diversité artistique au risque de la mondialisation ?
15h-17h : La diversité culturelle : de l’identité qui distingue à l’identité qui relie ?
